Галерея Классической Фотографии

Галерея Классической Фотографии, созданная группой московских фотографов, — новое музейно-выставочное пространство  среди российских учреждений культуры. Галерея ориентирована как на ценителей высокого фотографического искусства, так и на широкие круги общества, интересующиеся культурными ценностями России и зарубежных стран.

Задача Галереи — развитие у молодежи, творческой интеллигенции, широкого круга любителей, эстетического и художественного вкуса на лучших образцах фотографических работ, которые созданы получившими признание в мировой культуре мастерами классической фотографии, творившими в разные исторические периоды.

Галерея — это своевременная попытка способствовать продолжению традиций российской фотографической школы. Начиная с середины XIX века в России существовало мощное фотографическое течение (а первое фотообщество возникло в Москве еще в 1872 году), которое достигло к началу двадцатого столетия пика своего развития. Карелин, Дмитриев, Андреев, Прокудин-Горский, а также Петров, Пашкевич, Гринберг, Свищов-Паола, Еремин, Родченко, Игнатович и другие известные на весь мир имена, своими работами во многом определили направление фотографического творчества как у российских, так и у зарубежных мастеров, способствовали мощному развитию художественной светописи в отечественной культуре. К сожалению, в силу известных причин, в 30-40 годы традиционная русская фотографическая школа была сведена на нет и больше не возрождалась. Может поэтому, сегодня  мировом искусстве за последние 60 лет значимо не представлен ни один российский фотограф, тогда как мир блещет именами Анри Картье-Брессона, Анселя Адамса, Роберта Капы, Эдварда Вестона, Йозефа Судека, Хельмута Ньютона, Альфреда Ньюмана, Мэна Рэя, ... список не уместится на нескольких страницах.

У нас в стране нет фотографического музея государственного масштаба, за последние 20 лет не издан ни один учебник по фотографии, отсутствует как класс высшее фотографическое образование. Нет специализированных институтов и факультетов, преподавателей фотографии с ученой степенью, не ведутся разработки по фотоматериалам, фотоаппаратам и оптике, необходимых фотографическому искусству.

В отечественной фотографии не развиты другие направления художественной печати: платино-палладиевая печать, гидротипия, цветная печать «Cibachrome», мокрый коллодиевый процесс, архивные сроки которых оцениваются веками. В фотографическом движении, как в творческом плане, так и в технологиях, Россия сегодня отстает от Запада на многие десятки лет, а отдельные редкие проблески лишь подтверждают это правило.

Привлечь к данным проблемам общественное мнение, возродить былую славу отечественной фотографии, дать возможность молодому поколению развивать свое творчество на высокохудожественных произведениях — такие цели ставит новая Галерея.  Для этого совет и кураторы Галереи разработали комплекс мер и направлений в музейно-культурной коммуникации. Во-первых, это сбор, сохранение, документирование и экспонирование фотографий, главным образом, отечественных мастеров как прошлых столетий, так и современных; фотографических знаний, техники и технологий. Во-вторых, предоставить широкому кругу людей возможность свободного доступа к имеющимся коллекциям, ресурсам и технологиям.

Важнейшая задача Галереи — выставочная деятельность: экспонирование классических фотографий, авторов разного уровня в том числе и начинающих, проведение творческих конкурсов, создание первого в стране общедоступного музея фотооптики и фотоматериалов. В сотрудничестве с зарубежными музеями будут возрождаться механизмы международного обмена (межкультурные коммуникации), которые существенно ослабели в последние годы из-за отсутствия финансирования. Планируется широкая поддержка начинающих и малоизвестных авторов как в обучении так и в организации экспозиций.

На базе Галереи предусмотрена образовательная программа: проведение семинаров и мастер-классов известных фотографов и кураторов, в первую очередь — зарубежных; долгосрочные обучающие программы, международный обмен. Обучение будет подкреплено созданной в галерее, первой в стране специализированной  библиотекой фотографической литературы. Предполагается научно-исследовательская и публицистическая работа в контакте с профильными научными и образовательными учреждениями и Министерством культуры. Издательская деятельность, перевод книг по фотографии и фототехнологиям, публикаций критиков мирового уровня. Планируется выпуск ежеквартального альманаха с аналитическими статьями на фотографическую и культурологическую тематику, обзоры фототехнологий и фототехники. Галерея будет оказывать экспертную поддержку и консультирование в области фотографии.

Одной из главных задач Галереи является поддержка авторов, которые самостоятельно снимают, проявляют и печатают свои снимки. Другими словами — поддержать фотографов, для которых фотоотпечаток — конечный изобразительный результат, несущий максимум индивидуальности. Здесь важно поднять на новую высоту принцип триединства фотографического творчества:  фотосъемка  — лабораторная обработка — авторская печать. Мировой опыт показывает, что только таким образом созданные работы пользуются большим успехом у ценителей искусства, приобретают коллекционную и музейную ценность.

Решение перечисленных задач подкреплено мощной материальной базой. В новом здании (Саввинская набережная, д. 23) под галерею отведены 1500 м2 отремонтированных в классическом стиле площадей. Введены в эксплуатацию лаборатории, оснащенные лучшим зарубежным оборудованием для классической черно-белой печати, цветной печати с негатива и со слайда (Cibachrome), платино-палладиевой печати и альтернативных фотопроцессов, крупноформатной печати с негативов до 30х40 см, проявки черно-белых, негативных и диапозитивных цветных пленок размером до 50х60 см. Предусмотрена лаборатория для аренды, где будущий фотограф может освоить навыки самостоятельной печати, учебный класс для семинаров, выделены ресурсы для организации программ детско-юношеских кружков. Отведены площади для оформления и архивирования фоторабот,  а также для магазина фотоматериалов и пункта проката фототехники в аренду.
Уникальность Галереи в том, что она не преследует коммерческих целей, а позиционируется как некоммерческая (non profit sector) научно-музейная структура. Средства, которые вложили инвесторы в этот меценатский проект, направлены в помощь отечественной культуре для освоения новых направлений, переноса лучших традиций русской фотографической школы в настоящее время и поддержки молодых российских фотографов в мировом художественным фотографическом искусстве.
Первая выставка, которая совпадает с открытием Галереи 21 апреля 2011г., представляет около 120 работ лучших пейзажных фотографов Америки: Анселя Адамса, Джона Секстона, Боба Колбренера, Алана Росса, Джефа Никсона, Джона Уимберли, Джоди Форстера, Клайда Батчера, которые ранее не были представлены в России. Это потрясающие воображение черно-белые отпечатки размером от 30х40 см до 1.5х2.2 метра, все до единого выполненные в технике традиционной ручной оптической черно-белой печати на серебряно-желатиновых материалах (баритовой бумаге архивного хранения). Свет, как бы излучающийся от самих произведений, тонкая, деликатная градация тонов, безупречные в композиционном отношении формы — основные качества, характеризующие произведения этих авторов.
В нижнем зале будут представлены два российских автора, работающие в технике классических процессов — ручная оптическая печать без использования цифровой обработки и Photoshop. Их тема — «Краски Белого моря», снимки 2005-2010 годов.

Всем, кто неравнодушен к фотографическому искусству и культурным традициям в целом, совет Галереи обращается с призывом содействия в становлении Галереи как новой институции в отечественной культуре,  поддержке в сборе книг фотографической направленности для библиотеки, документов и фотографий, имеющих архивную и музейную значимость, старинной фотооптики, материалов, а также личным участием в образовательных программах, в переводе книг и статей по фототехнологиям, в работе с частными коллекциями, музеями как в стране так и за рубежом.