16 апреля — 22 мая. «Путешествие Одиссея» глазами Шагала, Массона, Матисса и Эрни

Новая выставка проекта «Книга художника / Livred’artiste» — «Путешествие Одиссея»– представит иллюстрации к гомеровской поэме четырех художников: Андре Массона (1896–1986), Анри Матисса (1869–1954), Марка Шагала (1887–1985) и Ханса Эрни (р. 1909). Выполненные в жанре «книги художника» — оригинальной малотиражной печатной графики — эти работы были созданы в период с 1935 по 1978 год. Выставочный проект предоставит публике возможность не просто увидеть работы ведущих художников ХХ века, но и сравнить различные подходы к изображению событий одного и того же произведения. Каждый из созданных циклов иллюстраций к «Одиссее» Гомера по-своему представляет героев античной поэмы, их образы и деяния.

Фигуративный, примитивистский, легкий и красочный цикл литографий Марка Шагала словно приближает античных героев к современному зрителю. Антикизирующий, сдержанный и благородный стиль иллюстраций Ханса Эрни отдает дань традиции изображения древнегреческих богов и героев. Массон и Матисс в своем прочтении «Одиссеи» действуют смелее и радикальнее. Массон изображает персонажей поэмы в свойственной ему монохромной сюрреалистической манере, близкой к абстракции. Матисс в своих иллюстрациях узнаваем и прост: лаконичные силуэты фигур, созданные, кажется, всего в несколько касаний, представят зрителю совершенно другую, удивительную и неожиданную «Одиссею». Графические циклы Матисса и Массона представлены в экспозиции в полном объеме.

История возникновения в начале прошлого века «книги художника» — livre d’artiste — неразрывно связана с текстом литературного произведения. При этом художник часто не ставил перед собой задачу буквального изображения конкретных сюжетных сцен и персонажей литературного текста. Это могли быть просто фантазии на тему или обобщенные образы. Тем не менее, прозаический или поэтический текст нередко становился основой или источником вдохновения для художников книги.

Термин livre d’artiste или livre de peintre, в переводе с французского означает «книга художника» или «книга живописца». Это издание литературного текста с иллюстрациями, являющимися оригинальной печатной графикой (литография, офорт, ксилография и т. д.), с небольшим тиражом (от десятков до нескольких сотен экземпляров), отпечатанное на специальных сортах бумаги и оформленное определенным образом (как правило, несброшюрованные листы, коробка, футляр). В большинстве случаев эти издания подписаны автором, художником или издателем. В качестве литературной основы при создании «книги художника» во многих случаях выбирались классические тексты: это могла быть Библия, отдельные фрагменты или произведения античной литературы. При этом в каждом случае художник по-своему, собственными изобразительными и техническими средствами вступал в диалог с иллюстрируемым текстом.

Все работы для выставки предоставлены двумя российскими коллекционерами — Георгием Генсом и Борисом Фридманом. Борис Фридман в течение многих лет собирает отечественную и зарубежную иллюстрированную книгу и книжную графику. По его инициативе был организован целый ряд выставок «книги художника» в ведущих московских музеях. Собрания Г. Генса и Б. Фридмана на сегодняшний день являются одними из самых больших и представительных в нашей стране.