С 8 ноября – первая персональная выставка Ани Павловой Графика, живопись
Выставка проходит в рамках московского музыкального фестиваля «Владимир Спиваков приглашает...»
Центральный Дом художника, зал 14.
Крымский вал, 10.
Владимир Спиваков об Ане Павловой
«В один из приездов в Могилёв в конце 90-х годов я обратил внимание на графику учащейся городской детской художественной школы, 12-летней Ани Павловой. Я понял, что ребёнок необыкновенно одарённый, с искрой Божьей. А когда в человеке эта искра есть, ему нужно только протянуть руку, что я и сделал. Когда Ане было лет 14, она подарила мне 3 своих работы. Они хранятся у меня дома в Париже. И люди, которые их видят, не могут представить, что это нарисовала 14-летняя девочка из Могилёва. Такой гениальный художник, как Петров-Водкин, когда-то сказал: «Искусство — не просто развлечение или забава. Это способ ясновидения». Если вдумаетесь в эти слова, глубже поймёте внутренний мир Ани, яркую самобытность её работ. Она — удивительное существо, чудо!»
Из интервью газете «Могилёвская правда» 08.12.2010 г.
Мне приятно представить любителям современного изобразительного искусства персональную выставку графики и живописи Ани Павловой — очень талантливой, молодой, но уже зрелой художницы из Республики Беларусь. Выставка организована Центральном Доме Художника и проходит в рамках моего VI музыкального фестиваля
в Москве/26-го октября — 17 ноября 2011 г. /.
Как нельзя лучше к работам Ани Павловой подходят слова Гюстава Флобера: «Художник должен присутствовать в своём произведении, как Бог во вселенной: быть вездесущим и невидимым». Её картины вызывают бурю страстей и эмоций. У художницы, без сомнения, душа с крыльями. В трепетном полёте её воображения, фантастической палитре графических и живописных полотен отражается философия мироздания, а в художественных образах — обретают осязаемые черты красота, любовь, мудрость и доброта. Они сказочны и реалистичны одновременно. Мысли художницы работают вместе с рукой и кистью. Каждая из её картин будто написана нотами и стремится к тому, чтобы стать музыкой. Здесь соединились мастерство и чувства автора. В них плещется живая вода, и прорастают семена надежды.
Однажды кто-то сказал, что мир станет лучше, если мы все будем трудиться над этим. Творчество Ани Павловой является ярким тому подтверждением и в моём сердце вызывает такие же чувства, как хорошая музыка.
12.10. 2011 г. Владимир Спиваков
Аня Павлова
Родилась 10 июня 1974 года в семье художников
1983 – 1995г.г. — обучалась в Могилевской городской детской художественной школе.
1995 г. — с отличием окончила станковое отделение ДХШ. С ранней юности серьезно занималась моделированием одежды.
1991 г. - с красным дипломом окончила училище легкой промышленности.
1993 г. — поступила в Могилевское училище культуры на художественное отделение.
С 1994 г. — член инициативной группы по сотрудничеству с галереей Лукаса Кранаха (Германия). Участник выставок белорусских художников в г.Виттенберг (Германия).
С 1996 г. — постоянный участник пленеров молодых художников.
С 1997 г. — стипендиат Международного Благотворительного Фонда Владимира Спивакова. Персональная выставка в дни проведения Интернационального фестиваля Владимира Спивакова в г. Кольмаре (Франция).
1998 г. — участница выставки «Шаляпин. Музыка. Театр.» в г. Кольмаре в рамках Интернационального фестиваля, посвященного Ф.И. Шаляпину.
1999 г. — участница выставок в США (Нью-Йорк, Бостон, Сан-Франциско), а также в г. Цюрихе (Швейцария). Живописные работы выкуплены для личной коллекции О.Г. Догаевой (внучки Марины Цветаевой).
2000 г. — участие в международных обменах Novalis Hochschnirevein (высшая школа философии и антропологии в г.Камп-Линтфорт (Германия).
2001 – 2005 г.г. — жила и работала в г.Санкт-Петербурге, где был создан графический цикл «СПб».
2003 г. — участие в выставке ГКЦЗ «Россия» в рамках Международного фестиваля «Россия в России».
2005 г. – участие в выставке Международного фестиваля «Москва встречает друзей», организованного Международным Благотворительным Фондом Владимира Спивакова.
2010 г. – персональная выставка в Могилевском областном художественном музее имени П.В. Масленикова (Республика Беларусь).
2011 г. – персональная выставка в Белыничском музее-усадьбе В.К. Белыницкого-Бирули (Республика Беларусь).
В настоящее время преимущественно работает в технике масляной живописи. Творческие работы хранятся в частных коллекциях Белоруссии, России, Германии, Австрии, Голландии, Франции, Швейцарии.
В настоящее время больше работает
в технике масляной живописи
Творческие работы хранятся в частных коллекциях
Белоруссии, России, Германии, Австрии, Голландии,
Франции, Швейцарии.