17 июля — 25 августа. «Культурная память. Актуальный вектор»

В экспозицию вошли работы, выполненные в разных стилях и техниках: от реализма до абстракции. Их авторы — художники нового поколения, источником вдохновения которых являются богатые традиции русской культуры но, в то же время, воспитанные на традициях европейского и мирового искусства. Люба Стерликова (США), Наталия Ветрова (Канада), Галина Лопатина (Россия), Сергей Зленко (Финляндия), Евгений Верещагин (Россия), Валерий Мартынчик (Великобритания), Владимир Фомичев (Россия) и специальные гости проекта — Иван Лубенников, Константин Худяков, Александр Бурганов, Владимир Кузько (Россия).

Живописные полотна, графические листы, скульптурные композиции и другие произведения, представленные в экспозиции, демонстрируют стремление авторов к философскому осмыслению бытия, поиску новых форм и пластических решений, созданию новых обобщенных образов. Они фокусируют в себе, напоминают об ушедших измерениях истории и культуры, открывая особое понимание России и русской культуры, увиденной сквозь рефлексию западного художественного сознания. Участники проекта свободно меняют ракурсы своего видения, перспективы, естественно перемещаясь во внутренних пространствах своих произведений, раскрывая универсальное понимание целостности нашего мира, переживаемого в непрерывности традиций.

Куратор выставки — Виталий Пацюков.

КРАТКИЕ БИОГРАФИИ УЧАСТНИКОВ ПРОЕКТА:

ЛЮБА СТЕРЛИКОВА (США)

Член Московского Союза художников Член WPA/Corcoran, США

Член Общество пастелистов, США

Участник российских и международных выставок Работы находятся в государственных и частных коллекциях России, США, Великобритании, Франции, Бельгии, Германии и Китая

Живет и работает в Вашингтоне, США

Участник выставок арт-проекта «Inspired by Russia -7+» в Вашингтоне (США), Париже (Франция), Лондоне (Великобритания), Москве и Ханты-Мансийске (Россия)
Искусствовед Иллария Мищенко:

Люба Стерликова относится к разряду художников, у которых творческий процесс превращается в поиск — поиск новых решений, поиск новой манеры письма, поиск нового, преобладающего в работе, колорита. Её работы условны, ярко декоративны по колористической наполненности и эмоционально эротически чувственны. Смесь русских и американских традиций в живописи художницы приводит к очень интересным визуальным и эмоциональным решениям, рождает новые восприятия и даже направления в живописи. Уникальный стиль её последних работ можно определить как «энергетическая живопись» — иннерджизм. В этих полотнах тонкая прописанность каждого мазка сочетается с взрывным характером построенного на контрасте изображения, от которого зритель заряжается той сумасшедшей энергетикой, что пронизывает эти работы.

НАТАЛЬЯ ВЕТРОВА (КАНАДА)

Государственная художественно-промышленная

академия им. С. Г. Строганова

Участник российских и международных выставок Pаботы находятся в частных коллекциях России, Канады, США, Японии и Китая

С 1997 года живет и работает в Ванкувере, Канада

Искусствовед Иллария Мищенко:

Стилистическое многообразие присуще творчеству Наталии Ветровой. Она обращается к различным темам, создавая как сюжетные многофигурные композиции, заполненные многочисленными деталями, так и немногословные лирические, скупые по колористическому решению произведения, красочно-декоративные, абстрактно-символические полотна. Ее портреты отличаются тщательным исполнением, «выписанностью» деталей, использованием светотеневых эффектов, погружением во внутренний мир портретируемого. Обращение к религиозной тематике раскрывает в ней художника, чувствующего тончайшие нюансы и градации духовной жизни человека.

ГАЛИНА ЛОПАТИНА (РОССИЯ)

Московский государственный художественный институт

им. В.И. Сурикова, факультет графики

Член Союза художников России

Участник российских и международных выставок Работы находятся в государственных и частных коллекциях в России, Франции, Германии, Китая, США, Швейцарии, Люксембурга

Медаль Российской академии художеств Дипломом Российской академии художеств Почетная грамота Министерства культуры РФ

Участвовала в выставках проекта «Inspired by Russia -7+» в Вашингтоне (США), Париже (Франция), Лондоне (Великобритания), Москве и Ханты-Мансийске (Россия)

Искусствовед Иллария Мищенко:

Галина Лопатина — художник широкого творческого диапазона, самобытна и подчеркнуто живописна даже в графических листах. В своих работах она использует как декоративный подход в передаче натуры, так и достижения пленэрной живописи. В одних буйство цвета сменяется тончайшими светотеневыми решениями, а скупые по изобразительным средствам, почти монохромные, условно-символические пейзажи и натюрморты заставляют вспомнить о тончайшей технике батика.

СЕРГЕЙ ЗЛЕНКО (ФИНЛЯНДИЯ)

Московский государственный художественный институт им. В.И.Сурикова

Член Союза художников России

Член Союза художников Финляндии

Член Союза художников Франции

Участник российских и международных выставок

Участвовал в выставках арт-проекта «Inspired by Russia -7+» в Вашингтоне (США), Париже (Франция), Лондоне (Великобритания), Москве и Ханты-Мансийске (Россия)

Искусствовед Иллария Мищенко:

Реализм в наиболее ярком своём проявлении представлен в творчестве русско-финского художника Сергея Зленко. Мощная московская художественная школа нашла в нём продолжателя своих лучших традиций. Обращаясь к различным темам, он всегда в первую очередь ощущает себя русским художником, имеющим за плечами крепкую академическую школу, и создает свои произведения именно в этом ключе, в то же время, вплетая иной раз и импрессионистические мотивы.

ЕВГЕНИЙ ВЕРЕЩАГИН (РОССИЯ)

Пензенское художественное училище им. К.А. Савицкого Государственная художественно-промышленная академия

им. С. Г. Строганова, факультет скульптуры

Член Союза художников России Участник российских и международных выставок «Золотая медаль» Арт-Экспо город Витель, Франция

Работы находятся в государственных и частных коллекциях в России, Франции, США, Великобритании, Словакии, Польше, Германии

Участвовал в выставках проекта «Inspired by Russia -7+» в Вашингтоне (США), Париже (Франция), Лондоне (Великобритания), Москве и Ханты-Мансийске (Россия)

Искусствовед Иллария Мищенко:

Скульптуры Евгения Верещагина — это поиск создания новых форм и пластических решений. Не боясь возникающих у искушенного зрителя аналогий, автор подходит глобально к решению той или иной темы, и создает новые обобщенные образы, иногда гротескные, иногда символичные, иногда условные почти до абстракции. Особая грань его творчества — скульптуры в жанре “ню”, в которых мягкая чувственность женского образа сочетается с великолепной пластической выразительностью форм.

ВАЛЕРИЙ МАРТЫНЧИК (ВЕЛИКОБРИТАНИЯ)

Белорусская художественная Академия, отделение монументальной живописи

Создатель группы «Форма» — объединения молодых художников андеграунда Минска.
Участник российских и международных выставок

Алэн Боске (Alain Bosquet), Академик, Французская Академия Изящных искусств:

Зрелостью, техническим совершенством и особенно темами и образами (Зоны, Провинции) Мартынчик ни на кого не похож. Его полотна, покрытые беcчисленным количеством деталей, кажутся беcконечными. Многочисленные слои геометрических форм переплетены с полуобъектами и полуфигурами. Казалось бы невозможно выбраться из этого неизлечимо запутанного и обреченного на свалку мира. Нет там ни начала, ни конца, ни севера, ни юга. Антропоморфическая часть его искусства минимальна. Разве мы не мельчайшие частицы той безмерной и саморазвивающейся Вселенной? Обычно такого рода нагромождения производят впечатление гигантского хаоса или невероятного страдания. Но не в случае с Мартынчиком. Оставаясь мастером сверхсложного и изображая каждую деталь с абсолютной скрупулезностью он создает структуры, в которых доминирует не страх, а радость цвета, формы и ритма....

ВЛАДИМИР ФОМИЧЕВ (РОССИЯ)

Государственная художественно-промышленная академия им. С. Г. Строганова

Член Союза художников России Участник российских и международных выставок Работы находятся в государственных и частных коллекциях в России

Преподает в Государственной художественно-промышленной академии им. С. Г. Строганова Участвовал в выставках арт-проекта «Inspired by Russia -7+» в Вашингтоне (США), Париже (Франция), Лондоне (Великобритания), Москве и Ханты-Мансийске (Россия)

Искусствовед Иллария Мищенко:

Когда встречаешься с творчеством Владимира Фомичёва то первое, что поражает — это многообразие форм и решений в создании каждого определенного цикла. Его поиск непрерывен, он аллегоричен и, в то же время, чрезвычайно конкретен. Импровизируя, автор в своих сериях, которые приближают нас к абстрактно-философскому осмыслению жизни, освещает различные грани человеческого бытия в его глубинном контексте. Создавая живописные произведения, мастер вводит элементы присущие графике, а в графических произведениях чувствуется рука живописца. Подчеркивая в своих композициях ритмическое начало, используя приём условно-обобщённой передачи изображаемого, решая, в большинстве случаев, свои произведения в монохромной гамме, художник создаёт свой мир, наполненный образами, бытом, жизнью.