Глиняная композиция «Цветочный киоск»

Сюжеты — обычные бытовые и жанровые сценки, воссоздающие быт и уклад Москвы рубежа 19 — 20 веков.

«Цветочный киоск». Июль.

Как много нового появилось в России в 19 веке! Ни в чем российская публика не хотела отставать от «просвященной Европы»! Вот и цветочные магазины наподобие европейских появились в крупных городах. И конечно именно Москва и Петербург стали в этом новом деле «законодателями мод». И вот уже вошло в традицию приходить в гости по случаю, или с рядовым визитом с букетом — специально заранее заказанным, или готовым, купленным попути. А ингда и просто — посылали курьера с ароматным презентом да запиской. Кроме этого — стало принято украшать свой костюм небольшими бутоньерками из живых цветов. Причем в этом мужчины не отставали от женщин, вставляя хоть один цветок в петлицу на бал или на премьеру в театр.

Если раньше выбор не отличался особым разнообразием и определялся сезоном, то теперь, с конца 19 века, в любое время года покупатель мог выбрать цветы сообразно собственному вкусу и даже с «тайным умыслом» — азбука цветов была известна каждой московской барышне или даме. И самые простые полевые цветы, доставляемые крестьянами из окрестных сел, и оранжерейные розы, и даже заморские орхидеи — все можно теперь купить в Московских цветочных магазинах, на любой вкус и кошелек. А приветливая продавщица поможет красиво собрать и упаковать букет...

История идеи

Когда-то очень давно, еще в детстве, я увидел репродукции из знаменитого «Французкого часослова» — средневекового фолианта, иллюстрированного прекрасными многоцветными миниатюрами. Помню, что с интересом подолгу рассматривал эти великолепные, очень подробные и точные, и, в то же время, виртуозно стилизованные «картинки» из жизни давно минувших веков.

Чуть позже мне попались на глаза репринты фотографий из известной серии «Московские типы» конца 19 — начала 20-ого веков. Со временем эти впечатления перемешались, сложились, дополнились тем, что я прочитал и увидел, и стали «побудительным мотивом», отправной точкой к созданию серии скульптурных композиций, посвященных жизни моего родного города и его обитателей. Жизни, о которой я могу судить лишь по литературным источникам, мемуарам, картинам и фотографиям современников. Я решил назвать эту серию «Московский часослов». Насколько мне удалось донести то, что называется «духом времени», в котором самому мне , как и всем нам, жить не довелось — решать Вам, Уважаемый Зритель.

Пока серия не окончена — в ней всего 8 отдельных композиций (планируется 12, по числу месяцев года) — разных по сюжету, но объединенных общим техническим и композиционным решением. Выполнены все они в терракоте, в смешанной технике. Здесь применена и гончарка, и ручная лепка, и техника пластовой скульптуры. Декорированы работы тонированием, ангобами, глазурями и имитацией золота.

Что касается сюжетов — они вполне традиционны. Это обычные бытовые и жанровые сценки , воссоздающие быт и уклад Москвы рубежа 19 — 20 веков, своего рода скульптурные «идиллии и пасторали», если последнее определение можно трактовать широко и относить его не только к сельскому, но и к городскому быту.